昨日は、息子とクラシックのコンサートに行ってきた。新・音楽の未来遺産～New Classic Remix～ Vol.1 Rock & Bugaku と題されたこの公演は、クラシックとはいえ監修の吉松隆氏が「JA道クラシック」とうそぶくように、これまでには例のないプログレとクラシックを融合させたELPの「タルカス」を含む世界初演が2曲というワクワク（ハラハラ？）ドキドキのプログラムだ。

1曲目は吉松氏の「アトム・ハーツ・クラブ組曲第1番」、ギターデュオ版を聴いたことがあったが、今日は弦楽合奏版。クラシックのコンサートということでさほど乗り気ではなかった息子も、ビートの効いたくすんだモノクロームのビートに、2階席から思わず身を乗り出す。第2楽章のはかないメロディでは思わず涙してしまった。

2曲目はドヴォルザークの弦楽四重奏曲「アメリカ」を何とピアノとオーケストラのために編曲したもの。ピアノとオケの会話から入り、なるほどこう来るか〜と感じ入る。交響曲第8番のファンファーレや有名な「新世界から」を連想させるオーケストレーションも見事なまでにまさにドヴォルザーク！ 弱音器を付けたトランペットでドヴォルザークにとっての新世界"アメリカ"のジャズ、ブルースを連想させるくすぐりも粋だ。最終楽章がこれほど"汽車汽車シュッポシュッポ！"に聴こえたのも初めての経験。めちゃくちゃ楽しい！

休憩後、黛敏郎の「舞楽」。ソロヴァイオリンが紡ぐ細い細い糸が、篳篥を模すピッコロなど、雅楽器を追体験しながら悶え狂うオーケストラを妖しく絡めとっていく。多彩な響きが非常に美しくエモーショナルで、エロい曲だ。とにかくこの曲を生で聴けたことに感謝したい。録音ではこの細かいニュアンスはわからなかったと思う。

「舞楽」は故黛敏郎33歳時の作品、一方最終曲の「タルカス」はキース・エマーソン27歳といずれも才気みなぎり走る青春の音楽。幕間に吉松隆氏から、この企画で最初にこの2曲が決まっていたという紹介があった。掛け合い漫才のように吉松氏と口でも渡り合った指揮の藤岡幸夫さんの"もうみんなうずうずしてるから早く演りましょうよ"という一言で演奏が始まった。緊張みなぎる静寂の一瞬が破れると、あとは怒涛の20分間。凄かったとしかいいようがない。ラストのタメの部分で、オーケストラから全てのエネルギーを吸い出そうとするかのように、渾身の力を込めて棒を振り下ろすその一瞬に指揮者が発した喘ぎ声とも息ともつかぬ気魄が忘れられない。

藤岡氏はスポーティーでエネルギッシュ、何より韓流スターばりの美男でカッコ良かった。複雑を極めたスコアと乾坤一擲の棒に応えた東京フィルも素晴らしい。オーケストラの可能性って計り知れないなぁと改めて恐れ入った。

帰って来て改めて原曲の「タルカス」を聴いてみたら、吉松氏が分解・再構築してくれた結果を目の当たりにした後だけに、これまでピンと来なかったこの曲がわかるわかる！ 面白いなぁ。

いや〜、まだ興奮が醒めない。
吉松さん、今度はキング・クリムゾンのリザードなんてどうでしょう？（^^

吉松隆氏公式ブログ：アメリカ〜BUGAKU〜タルカス
藤岡さんからメッセージ(藤岡幸夫オフィシャルファンサイト）
KEITH EMERSON BLOG - キース・エマーソン　ブログ

先週、神保町の丸香を訪ねると盆休みで、仕方なく「まつや」まで足を伸ばすも行列ができてて入れず、裏の「薮」も文字通り"薮入り"で、名も知らぬうどんやで無念を啜ったことは Twitterに書いたが、その翌日もまたおなじような目に遭った。

旧友Sと、懐かしき渋谷の Boylstonで待ち合わせたのだが、なんとニューオルリンズにもウ〜ララボンッ！ らしきものがあるらしく"夏期休暇のお知らせ"がぶら下がっており、やむなく、駅前の天狗で"杉蔵"の杯を重ねることとなった。いや、でもこの樽酒はけっこうイケルので、冴えない話題ながらもそれなりに楽しい時を過ごしたのだった。

しかし、その後、ジャズを聴きながら飲もうぜと、百軒店を目指したのだが、いやいや道玄坂の変貌していることと言ったらビックリだ。もちろん地形は変わるべくもないのだが、坂を登り始めたとたん、客引きのオンパレード！ カタコトの真っ赤なミニスカネエちゃんに耳元に息を吹きかけられながら数十メートル歩く羽目になろうとは。こないだ神田駅前のキャバ嬢群にも驚いたが、その比ではない。バブル期には「ザ・プライム」などができて、少し上品な雰囲気に変わろうとしていたのに、元々の色町のパワーに押し返されて、ハチャメチャにギラギラな原色ネオンと生々しくも空々しい嬌声の渦に覆い尽くされた感じである。

果たして、目的の店も夏休みだった。はぁ... 我々がかつて毎晩のように訪れた「呑呑呑」も想い出の彼方（おじさん、健在だろうか？）、途方に暮れながら、円山町ホテル街の丘を越える。東急本店側は多少まだマシだが、なんか疲れてしまった。『今日はもう帰ろうよ』と声をかけたところ、『ココどう？』と路地の中をSが指差す。お、看板に「BAR GOLDBERG」とある。アールデコ調の書体とバロックな店名に若干違和感があるが、入ってみようか。

ブラック基調の小さな店内には無調なジャズピアノが流れていた。カウンターに並んで座る。やれやれ、やっと羽を休められた。右側に先客がひとり。グラッパを頼んで、『この店はゴールドバーグ、それともゴールドベルク？』と聞くと、1人で切り盛りしているらしき若いバーテンダーが『ゴールドベルクです』『やっぱりグールド？』『はい』『新盤、旧盤？』『新しい方ですね』『あれが出たのは、ボクが大学を卒業した年なんだよ』...

先客の方は、ボクより少し上か、もしかしたら同年代だと思うが、やはりバーテンダーと音楽の話をしている。ここはホントにこういう店なんだな〜。昨日からずっとツイてなかったが、落下しながら闇雲に手を伸ばして辛うじてつかまったのは、けっこうステキな止まり木だったのかもしれない。

自分の趣味ではないが、BGMとしての無調の音楽というのはあり得るんだなぁ、という隣人と若マスターの話に乱入し、人間の耳の進化（退化？）や吉松隆へのオマージュで混ぜ返す。そして、どんどん気持ちが良くなって、勝手に自分のペースに持って行き、好きな音楽の話をしまくる。スンマセン...

フォーレの良さ、モーツァルトがわからなかった話（マスター曰く『今のワタシがそうです』）、シベリウスの節度、パーセル節、シューマンの謝肉祭をめぐるバーのBGMはかくあるべしといった話... マスターがまだ30そこそこと若いのをいいことに、知ったかぶりのオンパレード（ホント、スンマセン...）。また別のグラッパをもらう。何とも華やかでステキなお酒だ。

電車の時間が迫り、名残惜しいがみんなで名刺を交換し、慎み深いワタシの隣人が近所の某有名ホールの方だとその時知った。『あそこで観たイェヌーファは最高でした！』と言うと、『えぇ〜、ヤナーチェク好きなの？』『もう偏愛してます』『ボクはねぇ、ブルノでヤナーチェク・フェスティバルに参加したことがあるんだよ』『えぇえ〜、うらやましい〜』とまたまた話が盛り上がり、小一時間経過。マスターは、ヤナーチェク未体験ということで、BGMにぴったりなピアノ曲を何曲かご紹介。もう全く話が尽きないのであった。

『駅に向かって走れ、S！』『間に合わなかったら電話しろ！』ワタシはもうあきらめた。この店に3本あるグラッパのうち、透明な瓶の中に薬草がゆらめく最後の1本をぜひ飲んでみたいのだ。1人残ってその神がかった甘露を舐め舐めもう1時間。イロイロとツイてなかった週末だったが、最後に良い夜が待っていたね。はい、では歩いて帰りましょう、ふぅ〜

1時過ぎでもまだまだ人がいる駅前のスクランブル交差点を通り、宮益坂から青山通り、外苑前〜神宮球場、信濃町から曙橋を経由して歩いて帰った。最初は眠くて、ビルの脇で何度か寝ちゃおうかと思ったが、歩いているうちにだんだん目が醒めてきた。神宮球場の脇の回廊は真っ暗で恐かったな〜。

昔と違って、なかなか渋谷方面に趣く機会はないが、これでひとつ動機ができたな。幸せな出会いに乾杯！ 今度訪れた時は、"草かげの小径にて"がかかってるといいな〜

昨晩は、いつもの鉄仲間の忘年会。

T執事のお導きによる鳥三昧を堪能した後、とある小さなバーへ流れる。今晩はチャリもなく、どことなく足許が覚束ない輩たち。改めて杯を合わせ、自転車談義は続く。奥武蔵の地図などを出して楽しんでいると、ブルースロックバンド3人組の演奏が始まった。最初は、あ〜、うるさいな、話できないじゃないかぁ... などと思っていたのだが、いやいやうまいうまい！ ひとり、またひとり、地図を畳み、頭を上げて聴き入る。

女性のドラマー、ハリガネベーシストも良かったが、ハンチングをちょこんとかぶった若い華奢なギターがイカシてた。カッコイ〜！ 帰り際、最後の演奏の印象から、「ロリー・ギャラガー聴くの？」と尋ねてみたら、「実はまだ聴いたことがなくて、これから知りたいミュージシャンのひとりなんですよ〜」とのこと。

彼のくぐもったシックな音色に、ケルトの翳りときらめくピッキングハーモニクスが加わると、さらに深みが増してきっと凄いぞ〜。第1、第4木曜のブルースデイに、出演しているとのこと。また聴きに来たいな〜。

「テツワスレ、ハガネノブルース、チドリアシ」お粗末...

Rory Gallagher: Laundromat

キンカ堂の近く、この看板が目印「Dog's Bollox」

池袋尺...

日曜、午後から息子の中学の吹奏楽部が地域レクリエーションとやらに出場するので見に行く。夏に金賞を獲っただけのことはあって、安定していてソツなく巧い。この日のレパートリーの中に、70年代のディスコヒットメドレーがあり、ターゲット世代の我々はまんまと嵌められる。

iTunes で、息子の楽団のレパートリーでプレイリストを作って遊ぶ（懐かし〜）。昔は毛嫌いしてたもんだけどなぁ、ディスコミュージックなんて（^^

iPod ファミリーが一新されたね。Classic の容量が減ったのは何だか不思議な気がするが、今回いちばん「おぉっ！」と思ったのが、iTunes 8 の Genius Playlists だ。

1曲選んでおいて、右下の Genius ボタンを押すと、ライブラリの中から曲を選んで、こんなプレイリストをぽこっと書き出してくれる。

パーセルの曲からのリスト、ラストがピアソラとは...

Oval から、マナマナが入ってるよ（^^

歌謡曲だとリストアップできないことがあるが、フランク永井はイケた（ジェロのおかげ？）

ジーニアスにおまかせのパーティーシャッフルって感じだね。
ラジオ番組なんかで選曲する時はすごく便利だろうなぁ。
お店のBGMにはバッチリじゃない？

遅ればせながら、iPhone を導入した。

店頭であーでもないこーでもないと手続きに時間がかかるのはイヤだったので、オンラインカスタマーセンターで買った。

使ってみて思うのは、似ているけど iPod Touch とはつくづく違うなぁ、ということだ。まださほどアプリは入れていないが、RSSリーダーの NetNewsWire でいつも見ているニュースやブログを片っ端から読むことが多い。この使い方は、WiFi環境さえあれば、もちろん iPod Touchでも可能なわけだが、touch ではついに一度もやらなかった。なぜかと言われるとはっきりは答えられないのだが、やはりWiFi環境が前提だったからだろう。iPhone だとどこにいても、つなぐことができるのが大きな魅力だ。週末、電車で坂戸に行った時にも重宝した。家のソファで横になって未読をこなしていると、その昔、 PowerBook 2400 をヒザに乗せて、茄子というソフトで、Nifty のフォーラムのログを読みふけっていた時の感じが蘇ってきたよ。

iPod としては、音が出せるトコロ。この曲だよ〜、と人にちょこっと聴かせることができるのはやっぱりイイよね。16ギガなので、ライブラリーには、モーツァルトとパーセルのセレクション、スミ・ジョーのアルバム数枚、Bob Dylan の初期のアルバム、ジェームズ・ブラウン、パーラメントとファンカデリック、あとは70年代のビルボード Top40 のセレクションを入れてある。

アプリや機能が全部アイコン表示なのは、見た目はキレイだど、未だに一瞬どこを押していいのかわからなくなる。別の表示方法も選べるといいなぁと思う。

Wallpaper は、神楽坂の石畳...

外国人にとっていちばんインパクトがある日本の音楽は演歌だ、とかねてから思っていたが、こんなコンピレーションアルバムが作られていた。
　↓
「The Rough Guide to the Music of Japan」

今日の産経新聞で知ったのだが、雅楽、声明、演歌から渋さ知らズまで、「世界に通用する個性と創造性」を持った日本の音楽が集められているそうだ。
　↓
英国人が選んだ日本の音楽（ソウル）

この記事によると、ライセンスの関係で重要な二人のアーティストを収録できなかったとあり、その二人とは、美空ひばりと細野晴臣なんだとか。

細野さんのどの曲を入れたかったのだろう。興味深い。

参考：世界音楽ぶらり旅「"The Rough Guide To The Music Of Japan" (2008)」

1999年版の前作：「Rough Guide: The Music of Japan」

中一の息子は、世界に通用するプロバスケットボール選手になるのを早くも断念し、吹奏楽部に入っているのだが、こないだの日曜日、初めての発表会があった。

会場は練馬区民センター小ホール。2組目から聴くことができた。どの楽団にも共通して言えるのは、スピードのあるフレーズは大きな音を出せるので安定しているけど、ゆっくりな部分になると、メロディーがつながらず、とたんに、ぎっこんばったん、日本昔話風というか、えっちらおっちら不安定になってしまうようだ。

休憩の後、息子の中学の番になった。審査員の着席が遅れて、数分待たされる。張りつめた空気の中、やっとライトが点灯し、演奏が始まった。おっ、素敵だ！ 木管が織りなす幾重もの霧が見えるような幻想的な音。金管が絡み、鮮やかな色彩が加わる。みんな巧い、安定していて、まとまりがとても良い。緩やかなフレーズも美しく伸びやかに唄う。スリリングなラストもピタッと決まった。大拍手〜！

バックステージには、やり遂げた満足感と緊張から解放されて晴れ晴れとした顔、顔、顔...
　
表彰式は見ることができなかったのだが、金賞をゲット！ やったね！
ついこないだまで音が出ないと悩んでいたのがウソのようだ。毎日、お弁当持って朝早くから練習した甲斐があったねぇ。良かった良かった。

そうそう、そういえば、吹奏楽団って最近じゃブラバンって言わないみたいね。ブラスバンドだと金管だけの意味なのだそうで、みんな吹部（すいぶ）って言うんだって。何かピンと来ないけど...

今日はこれからレーシック手術を受けてくる、ドキドキ...

万に一つ、二度とここに書けなくなる可能性もないではないので（^^、一区切りとして、ブログのタイトルに使っている"My Back Pages"へのリンクを貼っておくね。

生きているといろんなことがあるが、「あぁあん時、オレほんまオッサンやったわ。今のがずっと若いで」といつか言ってみたい、心から。

昨晩は、新宿文化センターでコンサート、題して「日フィル・スプリングコンサート〜フランス音楽の花束」。

息子といっしょに大江戸線で東新宿へ、同僚S氏とホールで落ち合った。ずいぶん年配の方々が多い。当日券を買ったが、席も残り少ないようだ。シルバー招待か何かあったのかもしれない。

ビゼーのカルメン前奏曲でまずは腕ならし、次は、フォーレのレクイエム。早めのテンポでサクサクと曲が進んで行く。この曲の生演奏は初めて。これまで原典版を含めていろいろなレコードを聴いたが、今日の演奏がいちばん短かかったのではないだろうか。ボクとしては、「お〜い、もっとためてくれ〜」という部分も多かったが、指揮者の意図としてはドラマ性よりも各声部をクリアに響かせることに重点を置いていた感じだ。ピエ・イエズはできればボーイソプラノで聴きたかったが、日本でそれは難しいかな。

休憩の後は、サン＝サーンスの交響曲第3番《オルガン付き》。正直なところ、この曲は好きではなかったが、気持ち良かった。炸裂するオルガンや打楽器にピアノまで入っていて、50人以上の大編成。ライブ向きの曲というか、演奏効果抜群。演る側（たぶん）も聴く側もカタルシスあったなぁ。指揮の広上淳一さんのひょこひょこしたユーモラスながらもてきぱきした捌きはリズミカルで楽しい。時々ジャンプしそうになるトコロなんて、もしかしたら、のだめのカタヒラ氏のモデル？ と思わせるものがあった。

アンコールはパヴァーヌを予想していたが、メリザンドの死。ペレアスとメリザンドは、この組み合わせで全曲聴いてみたいなと思った。やっぱりクラシックは生演奏に限る。特に弦の響きをオーディオで表現するのは至難の技なのでね。たくさんもらったパンフレットを見ると、若くてイキの良さそうな国内のソリストもずいぶん増えているみたいなので、チェックしてこれからもちょくちょく出向くことにしよう。

花園神社近くの地下にある小さな沖縄料理屋で軽く食べて帰った。感じの良いお店だったが、名前を失念。スモークミミガーが美味しかった。

音楽の話もちょっとずつ書いていきたい。元々気が多いので、好きな音楽も数知れず... なのだが、まず何から書き始めようかと思うと、う〜んと悩むこと小一時間となってしまい、これまで、ついつい書きやすい自転車の話が多くなってしまった。iTunesのライブラリを A から行くとしたら最初は ABBAか？ てなわけにもいかないし、それじゃ Z に達するまでに寿命が尽きてしまうわなぁ。

てなわけで、折々気が向いたミュージシャンなり音楽について気まぐれに書いていきたいと思う。

あ、気まぐれって書いちゃったよ。よく「シェフの気まぐれサラダ」ってお店のメニューにあるよね？ あれって、お店が敷居を下げたいのか親しみやすさを売りにしたいのかわからないが（その必要がなさそうなお店に多いメニューであることも不思議だが）、まぁいずれにせよ、ホントに気まぐれに作るわけではないよね。ホントに気まぐれだったら、作る度に違うものになっちゃうし、仕込みもあるから、要は演出された気まぐれってことだよね... な〜んてボクの頭の中をへ理屈がぐるぐるぐるぐる回ってしまって埒が開かないわけだ。

なので、今日のトコロは、これからはこんなことをいつかは書きたいなぁと思ってます〜てなことだけ載せておくことにするので、期待したり、ヘン、何カッコつけてんだぃ、と思ってくれるなりしてください。

「ボブ・ディランを理解したい」
「ジェームズ・ブラウンのインストはカッコいいぞ」
「BGMって難しいよね〜Post Rockって何？」
「逃げ切れなかったモーツァルト」
「パーセル節から抜け出せない」
「ケイト・ラズビー〜トラッド女子大学園祭」
「ジョルディ・サヴァールによって救われた古楽」
「P-Funk は全人類のロックだ」
「I & I Survive〜鋼鉄の意志スティール・パルス」
「世界でいちばん美しい音楽〜吉松隆」
「ドン・ジョヴァンニは何度でも蘇るだろう」
「松田聖子〜アイドルの巨大化と落とし前」
「さよなら、どんと、また明日！」
「ベートーヴェンはラグタイムを聴いたか？」
「声にくるくる女性ヴォーカリスト」
「全米トップ40の時代」
「英語とポップス、ジョン・デンバー、カーペンターズ etc.」
「デヴィッド・ボウイ〜ぼくらはみんな宇宙人」
「男のロック〜キング・クリムゾン」
「再結成コンサートには行かない」
「フォーレに偏愛する19歳」
「ヤナーチェク〜狂愛は美しいか」
「ゴスペルの人たちはなぜ太る」
「英国紳士の隠遁〜フィンジ、バックス、ディーリアス etc.」
「ラフマニノフはヒットメイカー」
「長調の演歌が好き〜なみだ恋、逢わずに愛して etc.」
「生まれたての音楽〜レッド・ツェッペリン」
「狂おしのピッキングハーモニクス〜ロリー・ギャラガー」
「Fela Kuti〜アフリカ音楽はプロパガンダ」
「バッハは球心力、ヘンデルは遠心力」
「パレストリーナは素晴らしーナ」
「オルフェオは首だけで歌う〜モンテヴェルディ」
「トラッドロックの螺旋階段〜ルネッサンス、イリュージョン、マギー・ライリー etc.」
「フレンチ・ポップって知ってるかい？」
「キモノ・マイ・ハウス〜至って真面目なスパークス」
「英国の良心サンデイズ〜読み書きそろばん」
「ヒップホップのルーツ〜ギル・スコット・ヘロン」
「タンゴに賭けた恋〜悠々として急ぐ義父」
「歌謡曲ってなぁに？」

あぁ、いかんいかん、タイトルだけだといくらでも書けてしまうじゃないか...
ではまたいつか、あるかないかわからない気まぐれを待たれよ！